FonoForum 6/91: »Lockere Natürlichkeit im Musizieren und andererseits Detail- und Ausdrucksbesessenheit schließen sich unter der Leitung von Adam Fischer nicht aus – und die Außergewöhnlichkeit der Musik wird damit deutlich, ohne daß ihr Charme dafür geopfert würde.«
FonoForum 11/89: »Angesichts der überzeugenden Qualität, der Präzision, der Souveränität des Orchesters sind diese äußeren Merkmale nicht nur nostalgische Reminiszenz, sondern sinnfällige Symbole dessen, worin sich Haydns Musik einst aussprach.«
FonoForum 11/92: »Mit dieser Aufnahme wird nun ein eklatantes Frühwerk-Loch gestopft – und zwar auf kompetente, klangschöne, zupackende Weise.« (zu den Symphonien 14-17)
FonoForum 3/88: »Der besondere Reiz liegt darin, daß nur an historischen Haydn-Stätten aufgenommen wird; zum anderen ist die künstlerische Qualität der Wiener und Budapester Musiker herausragend. Adam Fischer bietet einen Haydn mit Drive und Aplomb. Die weiträumige, gut durchhörbare Akustik ist ideal eingefangen.«

A. Beaujean in stereoplay 7/00: »Die zeitlose Größe dieser Symphonie wird hier abseits von jeder historisierenden Klang-Kostümierung auf höchst eindrucksvolle Weise Ereignis. Ein Haydn, wie er überzeugender kaum dargestellt werden kann.«

,,Sigiswald Kuijken ist eine der besten Adressen für Haydn im Originalklang. (...) Geradlinig, klar akzentuiert, in der Artikulation und der Gestaltung der Dynamik niemals übertrieben, wird hier eine Haydn-Lehrstunde gegeben - und das in einer nahezu authentischen Besetzung mit gerade einmal 14 Musikern und natürlich ohne Cembalo." (FONO FORUM, Dezember 2012)

,,Ende der sechziger Jahre formte der amerikanische Alte-Musik-Pionier Thomas Dunn die Society zum Ensemble für historische Aufführungspraxis um, nach ihm war Christopher Hogwood lange Jahre Chef des Klangkörpers, mit Harry Christophers ist seit 2009 ein weiterer Engländer Leiter des Ensembles. Und der bläst seinen Musikern feurigen Atem ein, wie bei dieser neuesten CD mitWerken von Haydn zu hören ist." (FONO FORUM, Dezember 2013)

"Throughout these works the wind players obviously relish their solos, the flutes chirp merrily...it is the intimate scale of these performances that is so attractive" (Penguin Guide)

»Das Orchester spielt unverkrampft, virtuos und mit einer begeisternden, ansteckenden Laune. Es stürzt sich voller Abenteuerlust, aber niemals kopflos in die Musik hinein.« (Fono Forum)

»Das britische Originalklang-­Ensemble Florilegium folgt mit einer Besetzungs­stärke von elf Streichern in etwa den his­torischen Gegebenheiten in Eisenstadt. Damit produzieren die Briten einen angenehmen, gut ausbalancierten, nie­mals rauen Orchesterklang, in dem die Streicher erfreulich gut wahrnehmbar sind. Es wird lebendig artikuliert, die Dynamik auch auf die kurze Distanz abwechslungsreich gestaltet. Das alles auf die eher feinsinnige Tour, die keinen Theaterdonner à la Giardino Armonico nötig hat.« (FONO FORUM, März 2023)