FonoForum 04/09: »Das Trio Ex Aequo hat sich der dreizwischen jugendlichem Überschwang und später Melancholiependelnden Klaviertrios von Johannes Brahms mit Erfolgangenommen. Es formt große, romantische, aber nieüberdehnte Bögen, findet im Scherzo des H-Dur-Trios dieMittel für gespenstische Ruhe und eruptive Kraft.«

FonoForum 04/11: »Und schon die Eröffnungstakte des H-Dur-Triosmachen deutlich, dass hier erstrangige Könner zu Werke gingen: Cellist Martin Ostertag und Pianist Kalle Randalu, beide Männer der ersten Stunde von ›Villa Musica‹, finden wie von selbst einen ›gesunden‹ Mittelweg zwischen dem vom Komponisten geforderten Allegro con brio und den Versuchungen eines zu breit ausgesungenen hymnischen Hauptthemas. Überhaupt wirkt sich in allen fünf Werken die künstlerische Erfahrung aller Beteiligten von der Tempowahl bis zum Finish der einzelnen Stimmen positiv aus. Ebenso lässt auch das Klangbild bezüglich Offenheit und Balance keinen Wunsch offen.«

klassik.com 01/12: "Mit ihrem makellosen, farbenreichen,bestens ausbalancierten warmen Trioklang mit feinstendynamischen Schattierungen gelingen dem Ensemble auch beibekannterem Repertoire Einspielungen, die sich nichtneben den großen Namen der Vergangenheit zu versteckenbrauchen. Es ist immer schön, eine CD rückhaltlosempfehlen zu können, und die Vielfalt an Stimmungen, diedie Hyperions zu vermitteln wissen, ist beeindruckend.Selbst im Kleinsten finden die drei Musiker großenReichtum - ihre Liebe zur Musik und zu den eingespieltenWerken ist nahezu mit Händen greifbar."

»Mit liedhafter Sangbarkeit, präziser Stimmführung, reichem Farbspektrum und transparenter Differenziertheit präsentieren die Musiker einen ebenso brillanten wie formal schlüssigen Brahms.« (Audio, September 2015)

FonoForum 08/04: »Im Trio mit Nicholas Anglich herrschen bestes künstlerisches Einvernehmen und eine ausgewogene gestalterische Blance. Der Trioklang wächst in dieser Aufnahme zu konzertanter Größe heran, ohne dabei an kammermusikalischer Deutlichkeit und Detailschärfe zu verlieren.«

,,Schon ein erstes Lauschen eröffnet, dass das Trio Testore eine unbedingt hörenswerte Interpretation dieser vielgespielten Werke bietet: sehr emotional, ohne abgehoben zu sein, mit betont feinsinnigen dynamischen Abstufungen und - das Lob gilt insbesondere der Pianistin Hyun-Jung Kim-Schweiker - mit so vielen kleinen, feinen Differenzierungen, dass sich bei jedem Hören wieder neue Facetten erschließen." (Ensemble - Magazin für Kammermusik)

„Das Trio Testore legt eine Aufnahme der Klaviertrios vonJohannes Brahms vor und stellt dabei die beiden Fassungendes H-Dur-Trios einander gegenüber. (...) Vor allem im Hinblickauf die Dynamik, aber auch in Bezug auf die Balancezwischen den beiden Streichinstrumenten wird immersehr durchdacht musiziert. (...) Was gleichfalls überzeugt,ist die Mischung aus harschem, kernigem Klang und transparentemZugang, der – vor allem vom präzise formuliertenVortrag der Streicher geprägt – den Scherzosätzen ihrbesonderes Gepräge verleiht. Hier kommen zwischen vorsichtigemTupfen und rhythmisch akzentuiertem Spiel vieleraue Farbwerte zum Vorschein, ohne dass dies übertriebenwirkt.“ (Dr. Stefan Drees, klassik.com – 16.05.2013)

,,Es gibt keinen Satz auf dieser Doppel-SACD, wo der Hörer den Eindruck hat, als wollte das Trio Testore durch schnelle Tempi für sich einnehmen. Was ihm exzellent gelingt, ist die Art des Zusammenspiels. Jeder Musiker weiß, wann er nach vorn preschen, wie er sich ein- und wo er sich unterordnen muss." (FONO FORUM, Oktober 2013)

,,Die scharfen Kontraste zwischen zupackender Gestaltungskraft,kantigen Bogenstrichen und lyrischem Schmelz, die Fähigkeit, den Zuhörer mit stetsneuen Akzenten und Einsichten zu überraschen, prägen diese Brahms-Lektüre. Dasäußerst kommunikative Spiel der drei Musiker lässt nicht gleichgültig. 'Aimez-VousBrahms?' – das Trio Testore beantwortet diese Frage aus tiefster Überzeugung mitJa." (Pizzicato, 1.09.2013)

P. Kerbusk in FonoForum 1/94: "Alles in allemmuß die Neuaufnahme zu den besten des der-zeitigen Angebots gezählt werden."

»Pianistin Lilya Zilberstein, Geiger Thomas Albertus Irnberger und Cellist David Geringas finden beim gemeinsamen Brahms-Spiel tiefe Emotionen.« (concerti.de)

St. Janson in FonoForum 1/88:"...IdealerBrahms. ..Virtuosität, energischer Zugriff undrhythmische Präsenz einerseits, aber auch derschlichte Ausdruck des volksliedhaften Tonssind hier nicht nur erreicht, sondern idealverwirklicht. ..Klangbild: (CD) Voll, dicht,Klavier etwas dominant."

»Insgesamt verfügen diese Musiker über ein besonders starkes und feines Gespür für Linien. Das Horntrio ist voller echt-romantischer Durchblicke und Zwielichtigkeiten … Das Klarinettentrio ist eine Offenbarung: keineswegs das strenge, zurückhaltende Stück, wie es oft scheint, sondern zutiefst poetisch und voller spätherbstlicher Farben.« (BBC Music Magazine, April 2013)

»Es gibt eine spontane Auseinandersetzung mit der Musik und einen so heroischen Schwung im Spiel … (Peterkovas Klarinettenspiel im Trio op. 114 ist absolut magisch) … Das Smetana-Trio steht daher ganz oder fast ganz oben auf meiner relativ neuen Auswahlliste Aufnahmen dieser herrlichen Werke.« (International Record Review, Mai 2013)

»Was den Smetana an Glanz fehlt, machen sie durch aufregendes, scharfkantiges Spiel wett. Das unterscheidet sie eher von anderen Ensembles.« (MusicWeb International, April 2013)